Тайна нот: почему никто не знает, как должна звучать эта песня, которой уже 120 лет
Исследование давно забытого музыкального произведения показывает, что его повторное открытие не восстанавливает его первоначальное исполнение.
Согласно новому исследованию Университета Суррея, возрождение давно утраченной музыки не восстанавливает ее первоначальное предназначение.
Вместо этого, эти произведения возвращаются без общего понимания того, как они должны звучать, заставляя музыкантов принимать собственные интерпретационные решения. В результате, исполнения одного и того же произведения могут настолько сильно отличаться, что фактически перестраивают музыку.
Забытое произведение возвращается без руководства
Опубликованное в журнале Performance Research: A Journal of the Performing Arts, исследование рассматривает малоизвестное фортепианное произведение британского композитора Этель Смит, проживавшей в Суррее. Написанное в конце 1800-х годов, произведение было забыто на 120 лет, прежде чем вновь появилось в 1990-х годах. Когда исполнители начали играть его снова, у них не было устоявшихся традиций, которые могли бы их направлять. Не было четких указаний относительно темпа, выразительности или динамики, а также отсутствовали исторические записи, на которые можно было бы сослаться.
Чтобы изучить реакцию музыкантов в этой ситуации, исследователь проанализировал все доступные профессиональные записи произведения. Используя специализированное аудиопрограммное обеспечение, каждая версия была изучена по тактам, чтобы отследить темп и тонкие изменения ритма на протяжении всего исполнения.
Различные музыкальные интерпретации
Каждый пианист интерпретировал произведение по-своему, особенно в его незавершенном финале. Некоторые исполнители значительно замедлили темп, в то время как другие ускорились. Ни один из них не совпадал с другим, и даже самые ранние современные записи не установили единого стандарта интерпретации.
Доктор Кристофер Уайли, автор исследования и руководитель кафедры музыки и медиа в Университете Суррея, сказал:
«Когда музыканты начинают работу над подобной партитурой, они оказываются в тупике. Хотя она написана в стандартной, общепринятой нотации, нет никакой устоявшейся мудрости, на которую можно было бы опереться в отношении того, как произведение должно исполняться. Анализируя современные записи, я обнаружил не небольшие вариации в интерпретации, а совершенно разные музыкальные идентичности, возникающие из одних и тех же нот. Это креативно и захватывающе, но также и тревожно».
Растущая проблема в искусстве
Исследование предполагает, что эта проблема будет становиться все более распространенной по мере того, как произведения исторически маргинализированных композиторов продолжают заново открываться. Это не ограничивается музыкой. Исполнители в театре, танце и других видах искусства также могут столкнуться с произведениями, которым не хватает оригинальных интерпретационных традиций.
Вместо того чтобы полагаться только на письменные партитуры, исследование рекомендует более широкий подход. Исполнителям, возможно, придется обратиться к письмам, мемуарам и другим личным записям за подсказками. В случае Смит, ее более поздние автобиографические размышления о персонаже, которого она намеревалась изобразить, дали важное представление о настроении, характере и эмоциональном значении произведения.
